El próximo 17 de octubre, Stormseeds serán una de las bandas protagonistas de nuestra XXIII Fiesta Aniversario de CanedoRock, compartiendo escenario en el Café Cultural Auriense con Perro Futuro.
Stormseeds llevan ya unos cuantos años dando guerra desde Maceda y, aunque quizá el nombre no necesite demasiadas presentaciones para quienes siguen la escena metalera ourensana y gallega, siempre es un buen momento para saber más sobre ellos.
La banda nació en 2013 y, después de varios años de conciertos y trabajo, publicó en 2018 su primer disco, “Euforia”. Desde entonces han ido perfilando un sonido cada vez más personal, moviéndose por terrenos que van del Metal al Groove, pasando por influencias de Stoner, Grunge o Metalcore.
En los últimos tiempos han vuelto a ponerse manos a la obra con nuevo material. Temas como “Destrucción”, “Shoggoth” y “Círculos” muestran esa evolución y son un adelanto de lo que será la continuación de “Euforia”. En directo pudimos comprobar recientemente que estas nuevas canciones mantienen la contundencia de la banda, pero también apuntan hacia un sonido más directo y definido.
Así que aprovechamos la ocasión para charlar con ellos y conocer un poco mejor qué se cuece actualmente en el mundo Stormseeds.
Esto fue lo que hablamos...
- Han pasado ya unos cuantos años desde que Stormseeds comenzasteis vuestra aventura en Maceda. Echando la vista atrás, ¿qué queda de aquellos Stormseeds de 2013 y qué ha cambiado por el camino?
Dejando a un lado el cambio en la formación, seguimos siendo prácticamente las mismas personas de ese 2013, con los mismos valores e inquietudes, con las mismas ganas e ilusión del primer día, y seguimos creyendo en este proyecto con la misma fuerza y convicción.
En cuanto a los cambios, el más importante y retomando lo del cambio en la formación. David Vaqueiro sustituyó a Gere. Ya era conocido por algún integrante del grupo y los que no le conocíamos enseguida conectamos, en la parte humana no hay cambio porque es uno más como lo era Gere.
Por el camino nos hemos conocido todos más, hemos aprendido cuáles son nuestras fortalezas, nuestras debilidades y sobre todo a escucharnos y a entendernos mejor, llegando a un punto en el que tenemos claro que queremos hacer y cómo queremos sonar para poder disfrutar de la música que hacemos.
- En 2018 publicasteis “Euforia”. Han pasado unos cuantos años desde entonces. ¿Cómo veis ahora aquel disco? ¿Seguís reconociéndoos en aquellas canciones?
Euforia fue el comienzo de nuestro camino, nos juntamos 5 tíos de diferentes edades, lugares y aunque no muy distanciados sí que teníamos diferentes gustos y trayectorias musicales. Pusimos ideas en común, intentamos mantener un equilibrio y hacer algo que nos llenara a todos y fue lo que conseguimos poner en común en aquel momento.
Nos seguimos reconociendo en esas canciones, le tenemos mucho cariño a ese primer trabajo y tenemos grandes recuerdos de los ensayos de la grabación y de los primeros bolos.
- Entre “Euforia” y el material que estáis presentando ahora ha habido una evolución bastante evidente. ¿Fue algo buscado desde el principio o las canciones os fueron llevando hacia ese nuevo sonido?
Como contamos antes, éramos 5 personas con diferentes gustos musicales, Pero después de tantos años de hablar mucho de música, estilos, grupos, de dejarnos y escuchar discos que nos marcaron en su día o nos gustaban o nos gustan, pues al final nos está llevando por este sonido y forma de entender y disfrutar de lo que hacemos. Más que buscado, es encontrado.
- “Destrucción”, “Shoggoth” y “Círculos” son algunos de los temas que habéis ido publicando recientemente. ¿Por qué decidisteis ir sacando las canciones poco a poco en lugar de esperar directamente al nuevo disco?
Fue una decisión tanto estratégica como de respeto con quienes nos escuchan. Hoy en día la forma de consumir música ha cambiado radicalmente y retener un álbum entero durante meses sin dar señales de vida no tenía sentido para nosotros.
Sacar temas como "Destrucción", "Shoggoth" o "Círculos" de forma paulatina nos ha permitido darle a cada canción su propio espacio. Lanzar un single te permite acompañarlo de su propia gráfica, historia y promoción, evitando que temas con mucha personalidad queden "ocultos" en el grueso de un disco. Nos ha servido también para estar en contacto continuo con el público, generar expectativas y ver la reacción de la gente tema a tema antes de presentar el trabajo completo.
Y además nos ha servido para adaptarnos a la industria actual. Las plataformas digitales premian la constancia, alimentando mes a mes el algoritmo activo y nos ayuda a llegar a oyentes que de otro modo no nos habrían descubierto.
A pesar de esto, el concepto de disco sigue estando muy presente para Stormseeds. Estos temas forman parte de un todo, pero queríamos que cada uno tuviera su momento de protagonismo antes de que el trabajo completo vea la luz.
- En una entrevista anterior comentabais que este nuevo trabajo sería más pesado, técnico y homogéneo que el primero, y que también había evolucionado la parte lírica. ¿Seguís pensando que esas son las principales diferencias respecto a “Euforia”?
Totalmente. Con el tiempo y el trabajo en el local nos hemos reafirmado en esa idea. “Euforia” fue un primer paso fundamental donde exploramos distintas direcciones y estilos, pero en este nuevo trabajo nos hemos sentado a pulir la identidad de Stormseeds.
La madurez musical que hemos ganado como grupo se nota primero en lo instrumental. Hay una carga de peso y contundencia mucho mayor. Las afinaciones, las estructuras y los arreglos están orientados a crear un sonido más denso e imponente, apretando más la tuerca en la parte técnica, pero sin perder el gancho ni la fuerza del directo.
También en la cohesión ya que mientras que “Euforia” era un disco más variado y experimental, este material se siente como un bloque sólido de principio a fin.
Por último, en la parte lírica, las letras han dejado de ser meramente descriptivas para volverse más introspectivas, trabajadas y conceptuales, buscando conectar de forma más profunda con el oyente.
- Alfredo es el principal encargado de las letras. ¿De dónde salen ahora esas letras? ¿Seguís partiendo de experiencias personales para acabar buscando que cualquiera pueda sentirse identificado con ellas?
Se puede decir que son un poco más diversas, aunque la base de las letras siguen siendo los sentimientos, o bien provocados por experiencias personales u otras veces por empatizar con experiencias o problemas de otras personas.
Pero también tenemos algunos temas que tratan de la parte oscura de esta sociedad de la cual formamos parte y como nos hace sentir, incluso tenemos un tema que trata sobre el encuentro emocional entre padres e hijos en la adolescencia
- Tenéis ya varias canciones nuevas publicadas y todo apunta a que el siguiente paso será ese segundo disco. ¿En qué punto se encuentra ahora mismo?
Pues está ya en la recta final… En su momento decidimos dividir el trabajo en dos, para tener un par de temas lo más pronto posible y mientras los presentábamos grabar los siguientes. Por diversos problemas se retrasó, pero ya está todo en marcha de nuevo. Así que en unos meses ya estará el trabajo completo. También queremos editarlo de forma física, y es otra de las cosas en las que estamos trabajando.
- ¿Tenéis ya claro el formato que tendrá? ¿Será un disco más conceptual o volveréis a reunir una colección de canciones diferentes como hicisteis en “Euforia”?
La diferencia con “Euforia” es que estas canciones ya se compusieron absolutamente todas estando ya la banda con mucho camino recorrido. En el anterior nos juntamos 5 personalidades diferentes que aportaron cosas e ideas que traían por separado sin saber muy bien como acabarían funcionando o cohesionándose. En todos estos años se sumó una nueva personalidad, que es la de la propia banda en sí.
Para estos nuevos temas ya compusimos sabiendo donde tenemos potencial o donde flaqueamos y sabiendo también como funcionamos en directo, lo cual va hacer que el disco tenga una mayor cohesión.
- Hay algo especialmente importante en vuestra música: se nota que sois una banda que piensa bastante en cómo tiene que funcionar una canción cuando llega al escenario. ¿Componéis pensando ya en el directo?
Absolutamente. El directo es la prueba de fuego de cualquier banda de rock y metal, y para nosotros es el hábitat natural de Stormseeds.
Cuando estamos componiendo un tema en el local, no nos quedamos sólo en cómo suena en la grabación o en los auriculares, sino en la energía que va a transmitir sobre las tablas.
Componer pensando en el directo nos asegura que todo lo que grabamos en el estudio podemos defenderlo sobre el escenario al 100%, sin trucos ni sobreproducción artificial. Y también nos permite diseñar los temas pensando en la curva de intensidad del concierto, buscando que el público se meta de lleno en el show desde el primer riff hasta el último acorde.
El estudio es el lugar donde inmortalizamos la idea, pero la canción cobra vida de verdad cuando la tocamos frente a la gente.
- Y hablando de directo, quienes os hemos visto últimamente hemos podido comprobar que las canciones nuevas funcionan especialmente bien sobre un escenario. ¿Qué importancia tiene para vosotros esa parte física, esa conexión con el público?
Es una parte vital, es como que al tocar en directo todo el trabajo de meses cobra sentido. Es clave también pensando en la evolución de la banda, ya que el directo da muchas pistas sobre lo que mejor funciona para poder explotarlo. Te hace estar vivo y alerta.
Desde el punto de vista más emocional, estar en el escenario, levantar la vista y ver a componentes de otras bandas, a colegas y también a desconocidos es una sensación especial por toda la hermandad que se crea en cualquier concierto de la ciudad.
- Sois de Maceda y lleváis muchos años formando parte de la escena musical ourensana. En alguna ocasión habéis hablado precisamente de esa especie de familia que existe entre muchas de las bandas de la provincia. ¿Cómo veis actualmente la escena ourensana?
Siempre lo hablamos. Como decía antes, ir a conciertos y que en el público estén componentes de otros proyectos es genial.
Al tocar en directo y ver eso nos hace crecer en nuestro interior el sentimiento de pertenencia, de estar dentro de esa escena y no viéndola desde fuera.
Creemos que pese a todas las restricciones que hay en la ciudad esto está muy vivo. Siguen naciendo bandas, de estilos muy diversos y notamos un apoyo brutal entre ellas. Y tenemos que decir que el 100% de veces que tocamos coincidimos con bandas compuestas de gente brutal, con las que nunca tuvimos ningún problema. Seguimos teniendo contacto con la mayoría y tratamos de ayudarnos mutuamente en lo que haga falta.
Todas estas amistades y vínculos que se generan son lo más bonito que tiene estar en una banda.
- Para quienes todavía no hayan visto a Stormseeds en directo, ¿cómo les explicaríais lo que se van a encontrar sobre el escenario del Auriense el día de nuestro Aniversario?
En lo musical, creemos que se van encontrar una banda compacta, con un repertorio sólido y que genera un directo compensado y dinámico. También mucha energía y un buen rollo brutal que esperamos saber transmitir, tanto dentro como fuera del escenario.
- Por nuestra parte, poco más. ¿Queréis añadir algo que se nos haya quedado en el tintero?
Solamente agradeceros a Canedo Rock todo el apoyo que nos disteis desde el día uno. Vuestra labor es clave para que la escena no muera. ¡Muchísimas gracias!
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